随着疫情的放开，在沉寂三年过后，今年的演出市场迎来了持续性的爆发，可以说是各地都在开办演唱会、音乐节。演唱会之所以特别，更是因为它富有仪式感与不可复制性，在演唱会的空间里，现场乐队的演奏，配合LED屏幕华丽的视觉效果，为观众带来了沉浸式的视听享受。和上万人一同聆听、合唱，也与在家里听歌不一样，即使只能化身为灯海中最渺小的一点，也能使内心获得极大的满足。演唱会市场的火爆，无疑为文化旅游行业注入了新的活力，然而，演出行业内暴露的问题与缺陷，也不容忽视。

假唱风波引发争议

近日，有关五月天演唱会假唱的多个话题词冲上热搜，引发全网关注，事件的起因是B站up主“麦田农夫”接连发布了三条视频，对五月天2023年上海演唱会、伦敦演唱会进行真唱假唱鉴定，并认为五月天假唱。事件自12月3日起不断发酵，各方众说纷纭，五月天经纪公司发表声明称，五月天在巡回演出中不存在任何假唱行为，正积极配合相关执法部门开展调查工作。在等待调查结果的过程中，关于演唱会假唱这一问题，引发了全民的思考与热议。

今年，随着线下演唱会陆续恢复，在国内经济发展和文化消费升级的推动下，演出经济辐射效应持续放大，据艾媒咨询报告显示，2023年中国演出市场规模有望达到903.46亿元。在今年举办演唱会的歌手中，五月天场次数量排名第二，其巡回演唱会的场次安排非常密集，以双主题切换巡演共68场，涉足21个城市，平均每周都会开演唱会。

事件快速发酵的背后，是演出行业“苦假唱久已”。此次被推上风口浪尖的五月天，拥有庞大粉丝群体，算得上是国民级的乐队，演唱会场场爆满，一票难求。假唱事件爆发后，看过现场的粉丝群体中，有人感到痛心和被欺骗，有的仍然坚持五月天的清白，互联网上争论不休。

事实上，为了维护消费者的权益，我国曾出台多条相关监管规定。根据《营业性演出管理条例》第二十八条规定：演员不得以假唱欺骗观众，演出举办单位不得组织演员假唱。任何单位或者个人不得为假唱提供条件。演出举办单位应当派专人对演出进行监督，防止假唱行为的发生。第四十七条的规定：以假唱欺骗观众的行为，需承担民事责任以及行政责任。观众有权在退场后依照有关消费者权益保护的法律规定要求演出举办单位赔偿损失；演出举办单位可以依法向负有责任的文艺表演团体、演员追偿。无论如何，尽管有粉丝情怀的包装，但任何演唱会假唱都是涉嫌违法的，歌手们应当以身作则，不应欺骗观众。

一票难求的演唱会，到底有何吸引力？

当下演唱会市场的火爆，反映出人们对音乐和表演的热爱和追求，疫情后，消费者积压的需求被释放出来。对于许多乐迷来说，能够亲眼见到自己喜爱的歌手的表演是一种非常特别的体验，不仅00后、95后有偶像文娱方面的需求，谭咏麟、张学友、伍佰等歌坛前辈也积极举办巡回演唱会，并用心打造出视觉效果满分的舞台。

一场值回票价的演唱会，不仅要依靠歌手过硬的唱功，演唱会的舞台效果和音效灯光也是其中的关键之一。现代化的LED大屏和音效设备，能够让观众们沉浸在音乐世界中，感受到音乐与科技的完美结合。随着超高清时代的到来，为了满足人们更高的视觉需求，LED冰屏、LED小间距屏等产品，逐渐成为了演出舞台上重要的视觉内容载体。LED显示屏在演唱会中，作为拼接单元，可轻松实现大屏拼接，打造重叠、分屏等多样化展示形式。高清高亮的特质，使LED屏幕在转播歌手实况的时候，能够最大程度还原画面细节，观众可以清晰地看到歌手的每一个表情和动作，增强了表演的感染力和共鸣。

张学友今年的“60+”巡回演唱会，就将舞台设计得梦幻又华丽。对于张学友和他的歌迷来说，年龄越来越大，巡演开一场少一场，因此这一次“60+”巡演他更加用心，除了照顾“山顶”的观众在舞台两侧设计大屏幕外，舞台上也根据不同曲目安排不同的屏幕效果。比如唱《日出时让街灯安睡》时，舞台上出现四块大屏，分别播放不同素材，张学友走进屏幕后，会和画面中的自己融合在一起，然后再走出屏幕、走向舞台，营造出沉浸式的观感。虽然头发已泛花白，但张学友唱功依旧稳健，还献上了不少高难度舞蹈，搭配华丽的舞美效果，让观众们意犹未尽。

不少演出被质疑体验不好，矛头常常指向主办方或歌手本人，前段时间英国组合Westlife（西城男孩）的澳门演唱会，就出现了开场90分钟、却仍未开始表演的疏漏，场馆里播放着《We Will Rock You》热场，全场观众就顺着歌曲节奏喊着：“We will we will 退票！We will we will 退票！”可见，歌迷们愿意为演唱会买单，是基于歌手尊重观众、用心演出前提下的“双向奔赴”，而不是一昧地割韭菜、卖情怀。

台前幕后，要以高标准、高要求严格对待

演唱会的如火如荼，令很多粉丝为了见偶像一面，必须付出高昂的价格买黄牛票，要知道，观众花几百上千的门票去看演唱会，并不是为了听录音的，即便演出者状态不佳，也不该以此当作省事的理由。同样的，一场演出的完美呈现，更离不开音响视觉、服装造型、安全后备等团队的严格准备，作为演出的重要部分，舞美设计团队也不可轻松懈怠。

舞台技术的突飞猛进，使越来越多的新技术、新材料、新设备出现在舞台之上。而LED显示屏也已渗入了舞台演艺的设计中，成为不可或缺的显示产品。屏幕可移动的机械式舞台，成为了时代的新宠，它让表演者的演出更为惊艳，也给观众带来更完美的视觉享受，但同时也埋下了很多的安全隐患。去年香港组合MIRROR演唱会突发重大事故，场内吊挂LED屏幕由高处坠下砸伤了舞蹈演员，因此，LED屏幕的选择与安装，对演出整体安全的影响非常之大。

基于以往的事故，演出行业对屏幕结构以及安全防护的要求非常严格，舞台安全将是整个制作搭建团队工作的首要任务。这也促使LED格栅屏、透明屏产品越来越受欢迎，LED冰屏独有的通透性、轻量化，更加符合舞台安全的需求。同时，凭借出色的视觉效果，LED冰屏能够展现出绚丽多彩的画面，成为了演唱会的点睛之笔，打造了极具现代科技感，如梦似幻的酷炫舞台效果，为观众们带来了一场场震撼视听的双重享受。

演唱会需求的攀升，是对歌手本身以及演出执行团队、舞美制作团队以及其他配合团队的一个考验，不仅要求其具有专业能力，还要能够及时的发现行业内的问题所在，要以严格的执行标准，对观众和出演者负责，不能只求成绩好看，而忽视了最初的美好愿景。

演唱会热潮井喷式爆发的背后，是热爱，是情怀，但歌迷们也不希望让青春变成韭菜。演出市场的健康良性发展，还需主办方、歌手、监管单位等各方共同努力，维护好演艺市场的秩序和规则，才能让观众感受到真情切意，获得良好的观演体验。